5 kebudayaan indonesia yang mendunia

5 Kebudayaan Indonesia yang
Mendunia

Mdf.News - 5 BUDAYA INDONESIA YANG MENDUNIA
Indonesia adalah negara yang memiliki
beribu-ribu pulau yang tersebar dari
Sabang sampai Marauke. Dengan
banyaknya pulau-pulau tersebut.
Indonesia memiliki banyak budaya,
kerajinan dan lain-lain. Misalnya pakaian
adat, tarian tradisional, alat musik
tradisional, dan masih banyak lagi. Berikut
adalah salah satu budaya Indonesia yang
sudah mendunia yaitu :

1. Angklung
Angklung adalah alat musik multitortal
(bernada ganda) yang secara tradisional
berkembang dalam masyarakat. Berbahasa
sunda di pulau Jawa bagian barat. Alat
musik ini dibuat dari bambu, dibunyikan
dengan cara digoyangkan (bunyi
disebabkan oleh benturan badan pipa
bambu). Sehingga menghasilkan bunyi yang
bergetar dalam susunan nada 2,3,sampai
4 nada dalam setiap ukuran kecil.
Angklung Indonesia ini telah mendapat
pengakuan resmi dari UNESCO sebagai
bagian dari warisan budaya. Tak benda
atau intangible cultural heritage.
Penyerahan resmi sertifikat dilaksanakan
di Jakarta, pada 19 Januari 2011.
Sertifikat ini diserahkan oleh mantan Duta
Besar RI untuk UNESCO Tresna
Dermawan Kunaefi kepada menteri
pendidikan nasional Muhammad Nuh. Taufik
menyatakan angklung digemari diluar
negeri. Negara-negara seperti Korea,
Jepang dan Malaysia. Telah mengenalkan
angklung pada anak-anak usia sekolah.

2. Wayang Kulit
Beberapa waktu yang lalu, Presiden SBY
beserta para menterinya menikmati acara
wayang kulit yang ditayangkan secara
langsung juga oleh Indosiar. Pada acara
tersebut juga ada dalang asal Amerika,
ada pesinden dari Jepang, Amerika dan
juga beberapa negara lain. Dalang dan
pesinden Amerika itu sudah belajar
bahasa Jawa dan budaya Jawa, termasuk
kesenian nya. Betapa bangganya para
pejabat kita, karena budaya kita sudah
dikuasai benar oleh mereka, para orang
asing itu. Apakah para pejabat itu merasa
bahwa seni wayang kulit, sebagai bagian
dari budaya kita itu sedang dicuri oleh
orang2 luar negara ? Tentu tidak,
buktinya mereka bangga. Begitu juga
dengan Malaysia, sejak puluhan tahun
mereka banyak belajar dari Indonesia,
dari mulai pertanian di IPB, keteknikan di
ITB dan MIPA di UGM, kedokteran di
hampir semua kota ada pelajar
Malaysianya, bahkan hampir 20 persen
mahasiswa kedokteran adalah warga
negara Malaysia. Demikian juga Guru2
matematika, Fisika, Kimia, Biologi sejak
puluhan tahun yang lalu banyak yang
datang dari Indonesia mengajar ke
Malaysia. Sekarang juga dosen2nya
banyak yang mengajar di sana. Sehingga
lah sang murid lebih pandai daripada
guru2nya sendiri. Apakah jika ada murid
yang lebih pandai dari Sang Guru, maka
guru akan merasa terhina, akan merasa
dikalahkan ? Saya kira tidak. Guru
profesional justru akan bangga jika anak
muridnya lebih pandai dari dirinya sendiri.
Karena itu artinya, Guru itu berhasil
mentransfer ilmunya.Suatu saat nanti,
Amerika akan mengiklankan Wayang Kulit,
dengan dalang misalnya : Ki Dalang
Stevens, Ki Dalang George, dengan
sindennya Margareth siapa gitu Lho.
Apakah kita akan marah ? Ya boleh2 saja
marah. Gak ada yang melarang kok.
Cuma kita harus sadar, bahwa budaya
Indonesia sudah mengglobal, sudah
mendunia. Kalau ada orang lain
mempelajari, meniru, kemudian
memproduksi dan memasarkan,
bagaimana ?

3. Tari Saman dari Aceh
Salah satu hal daya tarik provinsi Aceh
adalah Tari Samannya. Tarian ini bisa
dibilang mendunia karena telah dipilih oleh
UNESCO sebagai warisan budaya. Jenis
tarian dari suku Gayo Aceh Tenggara ini
sering ditampilkan pada festival-festival
kesenian di beberapa penjuru dunia.
Diciptakan oleh seorang Syekh bernama
Syekh Saman, yang merupakan ulama yang
menyebarkan agama Islam di Aceh pada
abad ke-14. Tarian ini pula merupakan
salah satu cara beliau dalam menyebarkan
ajaran agama Islam karena tari saman
sering dipentaskan pada acara-acara
Islam seperti Maulid Nabi dan tahun baru
Islam.
Kesenian Aceh ini terbilang unik dan
berbeda dari seni tari lainnya, jika
kebanyakan seni tari diiringi oleh irama
musik dan gerajan yang gemulai.
Sedangkan untuk tari saman, musiknya
berasal dari kombinasi kekompakan tepukan
dada, paha, dan lantai yang berirama
serta dilengkapi dengan gerakan yang
lincah, tidak kalah dengan kelincahan
penari kecak Bali. Karena begitu cepatnya
gerakan tangan para penari membuat
tarian ini sering dijuluki dengan tarian
seribu tangan.

4. Tari Rateb Meuseukat dari Aceh
Jika Anda mengenal tarian yang dilakukan
dengan cara duduk bersila dan dilakukan
oleh wanita berbaris menyamping sambil
bernyanyi, tarian itu adalah Tarian Ratéb
Meuseukat yang berasal dari Aceh. Nama
Ratéb Meuseukat berasal dari bahasa
Arab yaitu Ratéb asal kata ratib yang
artinya ibadat dan Meuseukat asal
katanya dari sakat yang berarti diam.
Menurut sumber, Tari Ratéb Meuseukat ini
diciptakan oleh anak Teungku Abdurrahim
atau biasa disebut Habib Seunagan (Nagan
Raya), sedangkan syair atau rateb-nya
diciptakan oleh Teungku Chik di Kala,
seorang ulama di Seunagan yang hidup
pada abad ke XIX. Isi dan kandungan
syairnya terdiri dari sanjungan dan puji-
pujian kepada Allah dan Nabi. Tarian ini
dimainkan oleh sejumlah perempuan
dengan pakaian adat Aceh.
Pada awalnya tarian ini dimainkan setelah
selesai mengaji pelajaran agama pada
malam hari sebagai media dakwah. Pada
akhirnya tari Ratéb Meuseukat
dipertunjukan juga pada upacara agama
dan hari-hari besar, seperti upacara
perkawinan, dan lainnya yang tidak
bertentangan dengan agama.
Tarian Ratéb Meuseukat sudah terkenal
ke mancanegara, hal ini dikarenakan
keindahan, kedinamisan, dan kecepatan
gerakannya.
Banyak yang salah mengartikan tarian
Ratéb Meuseukat dengan tarian Saman.
Padahal pada nyatanya mereka berbeda.
Tarian Saman berasal dari suku Gayo,
dalam kehidupan masyarakat Gayo tarian
ini berfungsi sebagai alat pemersatu, hal
ini dapat diamati dari munculnya sistem
kekerabatan baru dalam pranata sosial
masyarakat Gayo Lues, Istilah
“berserinen” merupakan salah satu
sistem, serinen artinya bersahabat.
Tarian Saman juga tidak pernah dilakukan
oleh seorang perempuan karena
gerakannya yang keras. Sedangkan tarian
Ratéb Meuseukat dilakukan oleh
perempuan. Jika tari Saman biasanya tidak
menggunakan instrument, sebaliknya tari
Rateb Meuseukat ditemani oleh rapa’i dan
geundrang.

5. Batik Indonesia
Selain Bali, masyarakat dubia mengenal
Indonesia lewat Batik, bahkan UNESCO pun
mengakui batik sebagai warisan budaya
Indonesia, Tanggal 2 Oktober 2009 lalu.

Fakta penting tentang anak dan Musik

Musik mencerdaskan anak. Pasti pernyataan yang satu ini sudah tidak asing di telinga Anda. Tapi, mungkin anda bertanya-tanya, bagaimana persisnya musik bisa mencerdaskan anak?, fakta-fakta berikut ini bisa memuaskan keingintahuan Anda.

Fakta #1 :

Tiap anak terlahir dengan naluri musik

Sebenarnya, anak sudah mengenal musik sejak di dalam kandungan. “Degup jantung mama saja sudah bagaikan alunan musik perkusi di telinga janin, “ kata Chepy Soemirat, Seminator Musik Ensemble dari Yamaha Musik Indonesia, Jakarta, yang biasa melatih musik para guru sekolah dasar di pelosok Nusantara. Ya, di sekitar bulan ke-4 kehamilan, janin sudah mampu mendengar 'musik' didalam tubuh mama. Menginjak bulan ke-7, organ pendengaran si kecil kian berkembang dan ia mulai mengenali berbagai suara, termasuk yang di dengarnya dari luar.

Fakta #2 :

Mama, guru musik pertama si kecil

Meski darah musik mungkin tidak mengalir dalam diri anda, anda tetap menjadi 'guru musik' pertamanya. Senandung lembut saat membuai si kecil, atau lagu riang yang anda nyanyikan saat bermain dengannya, semua ini berperan besar dalam mengasah naluri musik anak. Jadi, Anda bisa memperkenalkan musik sedini mungkin, tanpa harus menunggu sampai anak cukup besar untuk mengikuti pendidikan musik. “Sebagai role model, orang tua memegang peranan utama. Jika Anda cinta musik, anak akan lebih sering memperoleh stimulasi dari lingkungannya,” jelas Rustika Thamrin, Psi., CPHR, CBA, psikolog anak dan keluarga dari Brajawijaya Women and Children Hospital, Jakarta.

Fakta #3 :

Musik menyehatkan !

Para periset menemukan musik atau bahkan senandung mama bisa membantu bayi prematur menambah berat badan dan lebih cepat keluar dari rumah sakit. Tak heran, unit perawatan neonatal intensif (NICU) di beberapa rumah sakit rajin memutarkan musik bagi bayi prematur. Hal serupa juga terbukti dari sebuah studi di Jerman yang dilakukan terhadap 100 bayi yatim piatu dengan kondisi kesehatan buruk. Mereka diasuh oleh para pengasuh dengan sentuhan, stimulasi musik melimpah, serta intonasi suara yang naik turun. Hasilnya? Kesehatan mereka membaik hingga 100%. Sementara pada orang dewasa, musik pun dikenal bisa menurunkan tekanan darah dan membuat degup jantung lebih teratur.

Fakta #4 :

Musik baik untuk otak

Baik dalam kandungan, semasa bayi maupun kanak-kanak, musik membantu sel-sel syaraf otak membentuk berbagai koneksi yang bisa membantu kita memahami bahasa. Mark Tramo M.D., medicalneurobiologist dari Harvard Universit, Amerika, menjelaskan, “Dalam otak manusia, jutaan sel syaraf membentuk sirkuit atau jaringan, yang menjadi aktif saat kita mendengarkan musik. Sirkuit-sirkuit ini berhubungan dengan daya ingat, perhatian, emosi, kontrol motorik, dan kemampuan berbahasa.”

Musik juga menyeimbangkan kedua belahan otak : belahan kiri (memungkinkan kita untuk berjalan dan berbicara) dan belahan kanan (memungkinkan kita melakukan hal-hal kreatif). Bermusik mengaktifkan kedua belahan ini, dan belum ada aktivitas lain yang memberi efek serupa!

--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

MEMILIH ALAT MUSIK

Alat musik yang 'ramah' bagi balita adalah electone. Mengapa? Tuts-nya sesuai kekuatan otot jari si kecil. Juga, electone memiliki jangkauan nada yang luas dan dua tingkat keyboard, sehingga anak bisa belajar membedakan suara melodi dan harmoni dengan jelas.

Menjelang usia enam tahun, saat otot-otot tangan dan kakinya sudah lebih kuat, Anda bisa mulai mengenalkan anak pada piano, biola, gitar, atau bahkan drum, tergantung pada minatnya.

Sikecil berminat pada alat musik tiup? Saat ia berusia sekitar tujuh atau delapan tahun, mulai perkenalkan pada recorder atau suling. Ketika usianya sudah cukup dan kemampuannya berkembang, anak bisa melanjutkan dengan alat musik tiup lain seperti flute, saksofon, klarinet, dan semacamnya.

--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

Fakta #5 :

Anak lebih peka berkat musik

Selain menyehatkan dan 'mengasah' otak, musik juga bisa berguna untuk menunjangsi kecil dalam mengenali emosi. Sebuah studi di Ohio, Amerika, menemukan anak-anak dari berbagai usia bahkan yang tidak berlatar belakang musik, mampu mengenali 'emosi'yang terkandung dalam musik. Tak hanya itu, musik bisa sangat bermanfaat bagi kehidupan sosial anak kelak. Melalui musik, anak diajak mengikuti ritme. Hal ini akan menstimulasi otak kiri, yang banyak terkait dengan kemampuan mengikuti aturan. Dan saat anak bermain dan bergerak sesuai iringan musik, kepekaannya terhadap 'aturan tak tertulis' bisa lebih terasah, tentu saja ini akan banyak manfaatnya saat ia terjun ke tengah masyarakat kelak.

Fakta #6 :

Pendidikan musik bisa dimulai sejak usia balita

Sejak usia tiga tahun, anak sudah mulai mengikuti kelas persiapan untuk belajar musik (tahap pengenalan). Pada usia ini kemampuan pendengaran anak berkembang dengan pesat, dan pengalaman bermusik akan terekam sebagai memori menyenangkan, kepekaan anak terhadap beragam nada dan suara pun terasah. Jadi, kemampuan musik si kecil tertanam dengam sendirinya, ujar Lichin Harty, Chief Instructor Junior Music Course,Yamaha Musik Indonesia.

Fakta #7 :

Musik, penyaluran stres yang positif

Bermain musik bisa menjadi sarana penyaluran stres yang positif bagi anak.”Tekanan yang dihadapi anak kini semakin berat. Jika anak bisa bemain musik, ia mempunyai acar melampiaskan stres yang jauh lebih baik daripada bermain video game, misalnya, “ kata Rustika, psikolog yang juga mama tiga anak. Tak ada salahnya pula jika Anda mengimbangi kegiatan bermusik anak dengan kegiatan lain yang bersifat teamwork, seperti paduan suara, bemain futsal, atau olahraga kelompok lainnya.

Fakta #8 :

Bakat bukan segalanya

Bakat musik yang diturunkan ternyata hanya menentukan 20% keberhasilan anak. Sisanya?

Lingkungan keluarga berperan. Anak yang berbakat belum tentu bisa menonjol jika musik jarang di perdengarkan di rumah. Sebaliknya, anak yang tidak punya darah musik di keluarga bisa saja mengembangkan naluri musik yang peka, jika orang tuanya rajin memberi stimulasi sejak kecil. Dan ingat, 90% kunci keberhasilan bermusik adalah latihan. “Umumnya anak hanya bertemu guru satu jam dalam seminggu. Jadi, latihan rutin di rumah penting. Sebentar saja sekitar 15-20 menit sehari, “jelas Lichin.

Fakta #9 :

Musik harus dipelajari dalam suasana menyenangkan

Belajar dalam suasana menyenangkan akan membuka sistem limbik. Sistem limbik adalah semacam 'pintu', agar informasi dapat mencapai bagian otak yang bernama cortex cerebri.

Cortex Cerebri, yang volumenya meliputi 80% dari otak, adalah tempat penyimpanan daya ingat jangka panjang serta tempat berlangsungnya proses analisa berfikir. Itu sebabnya rata-rata kelas musik untuk balita berusaha menarik minat anak dengan aneka kegiatan seperti mendengar, bernyanyi, dan membaca. Dengan begitu, si kecil akan makin bersemangat bermusik.

Fakta #10 :

Partisipasi orang tua menentukan keberhasilan

Pada kelas musik untuk balita, biasanya orang tua diminta mendampingi sebagai partnerbelajar anak. Mengapa? Keterlibatan orang tua sangat penting dalam kemajuan pendidikan musik anak. Bangkitkan semangat berlatih si kecil dengan menemaninya berlatih dan memberi perhatian pada perkembangannya. Jangan lupa, sering-sering beri pujian atas usaha dan pencapaiannya!

MENYIASATI KEBOSANAN ANAK

• Letakkan alat musik di ruang keluarga, jangan di diruang tertutup. Dengan begitu, permainannya bisa mendapat apresiasi dari seluruh keluarga.
• Jangan mengritik anak. Puji kemajuannya, sekecil apapun itu.
• Adakan 'sesi main musik', bergantian dengan anggota keluarga lain.
• Sering-seringlah menunjukan apresiasi Anda terhadap musik. Tunjukan bahwa musik adalah sesuatu yang berharga dan penting bagi Anda.
• Ajak anak menonton konser. Bebaskan ia memilih jenis musik yang ingin disaksikan.
• Ajak anak pergi membeli CD, buku, atau apapun yang bisa merangsang minatnya.
• Jika semua upaya ini tidak berhasil, untuk sementara kurangi dulu jam latihannya. Lalu, secara bertahap, perbanyak kembali jam latihan sambil terus memberinya berbagai stimulasi untuk bermusik.
  
  
  

10 Tarian Terkenal Dunia

Tari adalah ekspresi jiwa manusia yang diungkapkan dengan gerak - gerak ritmis yang indah. Dan inilah 10 Tarian yang paling terkenal di dunia saat ini.

• Hip Hop dancing (Popping)

Hip hop adalah gaya tari, biasanya menari dengan musik hip hop yang berkembang dari budaya hip hop. tari Hip utamanya terdiri dari bergerak dieksekusi dekat dengan tanah.

• Belly Dancing

Istilah "Belly dance" adalah keliru karena setiap bagian tubuh, terlibat dalam tarian. Bagian tubuh yang paling digunakan adalah pinggul. Tarian ini berasal dari Timur Tengah. Bagi saya tidak ada yang melakukannya lebih baik daripada Shakira.

• Salsa

Salsa adalah genre tari sinkretis dari Kuba. Salsa biasanya tarian mitra.

• Ballroom Dancing

Ballroom Dance mengacu pada satu set tarian mitra, yang dinikmati baik secara sosial dan kompetitif di seluruh dunia. Tarian ini juga banyak dinikmati di atas panggung, film dan televisi.

• Top Dancing

Tap Dance adalah bentuk tarian yang ditandai dengan menekan suara dibuat dari pelat logam yang terhubung ke bola dan tumit penari sepatu. Pelat-pelat logam, ketika diketuk terhadap permukaan yang keras, membuat suara seperti perkusi dan penari dianggap sebagai musisi.

• Bhangra

Bhangra bukan tari bagi saya. Ini adalah sesuatu yang kita orang-orang dari sub-benua menemukan kehidupan masuk Penyusunan gerak tubuh, warna dan bergerak hanya cukup fenomenal.

• Break Dance

Break-dance menggabungkan berbagai jenis gerakan yang dapat bervariasi secara luas sebagai sebuah imajinasi pemutus dan athleticism. Gerakan break-dance sangat luas, dan ada kompetisi di seluruh dunia. Penari terbaik jenis ini yang saya tahu adalah Michael Jackson.

• Irish Dance

Irish Dance adalah jenis pertunjukan tari di Irlandia dari tarian tradisional Irlandia. Hal ini biasanya dilakukan dalam kelompok tetapi kadang dilakukan sebagai tari solo, biasanya ditandai dengan tubuh bagian atas kaku dan cepat dan tepat gerakan kaki.

• Robot dance

Robot Dance adalah gaya tari maya yang mencoba meniru gerakan robot menari. Hal ini berasal dari Charles Washington.

• Line dancing

Sebuah tarian koreografi tari baris dengan urutan berulang dari langkah-langkah di mana sekelompok orang tari dalam satu atau lebih baris atau baris tanpa memperhatikan jenis kelamin individu, semua menghadap ke arah yang sama, dan melaksanakan langkah-langkah pada waktu yang sama.

Fakta Unik Tentang Musik

Tahukah Anda bahwa banyak fakta unik tentang musik yang belum diketahui banyak orang. Jika pepatah mengatakan “Tiada hari tanpa musik”, maka itu adalah benar adanya. Terlepas dari pepatah tersebut, faktanya musik itu sangat unik, karena keberadaannya bisa mempengaruhi kehidupan penikmatnya. Tak bisa dipungkiri bahwa keberadaan musik sudah menjadi bagian yang melekat erat di hati masyarakat di seluruh dunia. Bahkan berbagai penelitian menyatakan bahwa musik menjadi salah satu pelepas stres, mencerdaskan otak, menenangkan, dan lain sebagainya. Namun semua itu tentunya tergantung jenis musik apa yang Anda nikmati.

Anda pasti penasaran dengan fakta unik tentang musik, untuk itu simak ulasan yang berikut ini:

• Musik bisa meningkatkan suasana hati
  Sebuah penelitian yang dilakukan di Kanada pada tahun 2011 dan diterbitkan oleh jurnalNature Neuroscience menyebutkan bahwa musik bisa meningkatkan mood baik. begitupun dengan penelitian di McGill University Montreal yang menyebutkan jika mendengarkan musik bisa membantu tubuh dalam melepaskan hormon dopamin yang berhubungan dengan rasa senang dan bahagia.
• Musik bisa menstimulasi perkembangan otak dan motorik janin
  Berbagai penelitian telah membuktikan hal tersebut, karenanya ibu hamil disarankan untuk menstimulasi bayinya dengan musik agar otaknya cerdas.
• Musik klasik membuat kita lebih fokus
  Penelitian di Stanford University menyebutkan bahwa musik klasik membantu pikiran Anda menjadi lebih fokus dan mudah berkonsentrasi.
• Musik rap menjadikan kita lebih kreatif
  Penelitian menyebutkan bahwa musik rap yang diciptakan secara spontan dapat mengaktifkan syaraf penting diotak yang berhubungan dengan kreativitas dan memancing munculnya ide-ide cemerlang.
• Musik energik membuat hidup lebih bersemangat
  Anda merasa kurang bersemangat atau malas menghadapi problema hidup? Yuk coba dengarkan musik yang energik, karena penelitian membutikan bahwa musik ini cocok untuk meningkatkan semangat dan menginspirasi Anda agar lebih aktif.
• Musik dapat membantu proses penyembuhan
  Studi di University of Kentucky menyebutkan bahwa pasien yang mendengarkan musik sebelum, selama, dan sesudah menjalani operasi menunjukkan tingkat stres dan takut, serta rasa sakitnya berkurang dibandingkan dengan yang tidak mendengarkan musik.

SEMOGA BERMANFAAT

_RD21_

Materi Seni Budaya kelas 11 Semester 1

Materi Seni Budaya Semester 1

A.      SENI RUPA

a.    Apresiasi Seni

Apresiasi berasal dari Bahasa Latin, Appretiatus yang artinya penilaian/penghargaan.

Apresiasi dilihat dari Bahasa Inggris, Appreciate, yang artinya menentukan atau menunjukkan nilai, atau menilai, melihat bobot karya, menikmati kemudian menyadari kepekaan rasa dan menghayati.

Mengapresiasi artinya berusaha mengerti tentang seni dan menjadi peka terhadap segi-segi di dalamnya, sehingga secara sadar mampu menikmati dan menilai karya dengan semestinya.

Apresiasi Seni adalah suatu proses penghayatan suatu karya seni yang dihormati dan penghargaan pada karya seni itu sendiri serta penghargaan pada pembuatnya.

Secara umum, Apresiasi dapat diartikan sebagai kesadaran menilai lewat penghayatan suatu karya seni.

Kegiatan Apresiasi yaitu melakukan pengamatanm pemahaman, penilaian atau mengevaluasi serta mengkritik.

Kegiatan seni adalah kegiatan yang berbeda dengan kegiatan manusiawi yang lain, karena mempunyai sifat yang khusus dan istimewa.

Kegiatan seni merupakan kegiatan member kesan tentang dunia disekitar kita lewat sentuhan – sentuhan artistik dan estetik/seni dan keindahan pada ciptaan yang ada.

Proses apresiasi terbentuk dari dua kemungkinan, yaitu Afektif dan Kreatif. Proses apresiasi afektif terjadi apabila pengamatan seni cepat mengalami empati dan rasa puas.

Proses apresiasi kreatif terjadi apabila pengamat seni sadar dalam melakukan penghayatan dan penilaian serta menggunakan aspek logika dalam menentukan nilai suatu karya seni.

Apresiasi kreatif dapat didefinisikan sebagai proses aktif dan kreatif sehingga secara efektif pengamat dapat memahami nilai seni, yaitu untuk mengalami pengalaman estetik.

Dalam proses apresiasi kreatif dapat melalui beberapa tahapan khusus,                     antara lain :

1.         Pengamatan objek karya seni

Menurut Verbeek, pengamatan bukanlah mengunakan satu indra saja, melainkan pemberdayaan seluruh pribadi. Yang artinya: ketajaman pengamatan seseorang tergantung pada pengetahuan pengetahuan, pengalaman, perasaan, keinginan dan anggapan seseorang.

Pengamatan terhadap objek/hasil karya seni merupakan pengamatan terhadap suatu objek yang terdiri atas totalitas yang penuh arti.

2.         Aktivitas fisiologis

Tindakan nyata untuk melakukan sesuatu

3.         Aktivitas psikologis

Terjadinya persepsi sampai dengan evaluasi kemudian timbul interpretasi imajinatif dan dorongan berbuat kreatif

4.         Aktivitas penghayatan

Terjadinya sebuah perenungan terhadap sebuah objek

5.         Aktivitas penghargaan

Terjadiya sebuah evaluasi terhadap objek. Evaluasi dapat berapa saran dan kritikan

Dalam proses penciptaan karya seni, seorang seniman atau kreator seni harus memperhatikan hal-hal sebagai berikut :

1.         Konsep/gagasan

Konsep/Ide datang dapat digolongkan menjadi 2, yaitu :

a.    Ide datang lebih awal

Ketika seniman telah memiliki ide tertentu, langkah selanjutnya baru menentukan media, teknik dan penyelesaian ide

b.    Ide datang setelah melihat media

Ketika seniman menemukan ide setelah mengamati media. Bentuk ditemukan dari media yang ada sebagai bentuk frontal (Shape)

2.         Teknik

adalah cara yang digunakan dalam membuat karya, hal ini terkait dengan media yang dihadapi dan dikerjakan

3.         Corak atau gaya

setiap daerah memiliki bentuk yang berbeda dari ragam hias dan teknik penyelesaian karya

4.         Keunikan atau ciri khusus

yang dimiliki antar daerah dan bangsa berbeda-beda

b.    Unsur – Unsur Seni Rupa

a.       Garis adalah goresan atau batas limit dari suatu benda, ruang, bidang, warna,  texture,  dan lainnya. Garis mempunyai dimensi memanjang dan mempunyai arah tertentu, garis mempunyai berbagai sifat, seperti pendek, panjang, lurus, tipis, vertikal, horizontal, melengkung, berombak, halus, tebal, miring, patah-patah, dan masih banyak lagi sifat-sifat yang lain. Kesan lain dari garis ialah dapat memberikan kesan gerak, ide, simbol, dan kode-kode tertentu, dan lain sebagainya. Pemanfaatan garis dalam desain diterapkan guna mencapai kesan tertentu, seperti untuk menciptakan kesan kekar, kuat simpel, megah ataupun juga agung. Beberapa contoh symbol ekspresi garis serta kesan yang ditimbulkannya, dan tentu saja dalam penerapannya nanti disesuaikan dengan warna-warnanya.

b.      Bidang dalam seni  rupa merupakan salah satu unsur seni  rupa yang terbentuk dari hubungan beberapa garis. Bidang dibatasi kontur dan merupakan 2 dimensi, menyatakan permukaan, dan memiliki ukuran Bidang dasar dalam seni rupa antara lain, bidang segitiga, segiempat, trapesium, lingkaran, oval, dan segi banyak lainnya

c.       Bentuk dalam pengertian bahasa, dapat berarti bangun (shape) atau bentuk plastis (form). Bangun (shape) ialah bentuk benda yang polos, seperti yang terlihat oleh mata, sekedar untuk menyebut sifatnya yang bulat, persegi, ornamental, tak teratur dan sebagainya. Sedang bentuk plastis ialah bentuk benda yang terlihat dan terasa karena adanya unsur nilai (value) dari benda tersebut, contohnya lemari. Lemari hadir di dalam suatu ruangan bukan hanya sekedar kotak persegi empat, akan tetapi mempunyai nilai dan peran yang lainnya.

d.   Ruang dalam arti yang luas adalah seluruh keluasan, termasuk di dalamnya hawa udara. Dalam pengertian yang sempit ruang dibedakan menjadi dua, yaitu ruang negatif dan ruang positif. Ruang negatif adalah ruang yang mengelilingi wujud bentuk, sedang ruang positif adalah ruang yang diisi atau ditempati wujud bentuk.

e.    Warna merupakan unsur penting dan paling dominant dalam sebuah penciptaan karya desain. Melalui warna orang dapat menggambarkan suatu benda mencapai kesesuaian dengan kenyataan yang sebenarnya. Warna dapat dikelompokkan berdasarkan jenis warna, sifat warna, dan makna warna.

1)      Jenis warna

Dalam sistem Prang (The Prang System), warna dalam hal ini adalah pigmen yang dapat dikelompokkan sebagai jenis-jenis warna sebagai berikut :

-     Warna primer, yaitu tiga warnapokok yakni merah, biru, dan kuning.

-     Warna sekunder / biner, yaituperpaduan antara 2 warna primer

-     dan menghasilkan warna hijau,jingga dan ungu.

-     Warna  intermediate, yaitu percampuran antara warna primer dengan warna sekunder, menghasilkan warna kuning hijau,hijau-biru, biru-ungu, merah-ungu,merah-jingga, dan kuning-jingga.

-     Warna tertier, yaitu percampuran antara warna sekunder dan warna

intermediate dan menghasilkan sebanyak 12 warna.

-     Warna  quarterner, yaitu pencampuran warna intermediate dengan warna tertier dan menghasilkan sebanyak 24 warna.

2)      Sifat warna

Sifat warna  dikelompokkan menjadi tiga, yaitu :  hue, value, dan

intensity. 

-     Hue

Hue adalah istilah  yang digunakan untuk menunjukkan nama dari

suatu warna, seperti merah, biru, kuning, hijau, coklat, ungu, jingga, dan warna lainnya. Perbedaan antara merah dengan biru, atau merah dengan kuning adalah perbedaan dalam hue.

-     Value

Value  adalah istilah untuk menyatakan gelap terangnya warna atau harga dari hue. Untuk mengubah value, misalnya dari merah normal ke merah muda dapat dicapai dengan cara menambahputih atau mempercair warna tersebut hingga memberi kesan terang. Dan untuk memberi kesan gelap misalnya merah tua dapat dicapai dengan menambah hitam.  Value  yang berada dipertengahan disebut  middle value dan yang berada di atas middle value disebut high value, sedang yang berada dibawahnya disebut  low value. Value  yang lebih terang dari warna normal disebut  tint  dan yang lebih gelap disebut  shade. Close  value adalah  value  yang berdekatan atau bersamaan dan kelihatan lembut dan terang.

-     Intensity

Intensity  atau chroma adalah istilah untuk menyatakan cerah atau

suramnya warna, kualitas atau kekuatan warna. Warna-warna yang intensitasnya penuh nampak sangat mencolok dan menimbulkan efek tegas, sedang warna-warna yang intensitasnya rendah nampak lebih lembut. 

Berdasarkan paduan warna (colour scheme), warnadapat dibagi dalam tiga tipe yakni

*      Warna monokromatrik adalah tingkatan warna dari gelap ke terang dalam urutan satu warna, misalnya urutan dari merah tua sampai ke merah yang paling muda.

*      Warna Complementer, yaitu dua warna yang berlawanan dalam kedudukan berhadap-hadapan, memiliki kekuatan berimbang, misalnya kuning kontras ungu, biru kontras jingga, dan merah kontras hijau.

*      Warna analogus adalah tingkatan warna dari gelap ke terang dalam urutan beberapa warna, misalnya urutan dari biru, biru kehijauan, hijau, hijau kekuningan, dan kuning.

3)      Makna Warna

Sebagaimana unsur desain yang lain, warna juga mempunyai makna yang berbeda, antara lain sebagai berikut :

-     Merah mempunyai makna api, panas, marah, bahaya, aksi, gagah, berani, hidup, riang dan dinamis.

-     Putih mempunyai makna suci, mati, bersih, tak berdosa, dan jujur.

-     Kuning mempunyai makna matahari, cerah, sukacita, terang, iri, dan benci.

-     Kuning emas mempunyai makna masyhur, agung, luhur, dan jaya.

-     Coklat mempunyai makna stabil dan kukuh.

-     Jingga mempunyai makna masak, bahagia, senja, riang, mashur, dan agung.

-     Biru mempunyai makna tenang, kenyataan, damai, kebenaran, kesedihan dan setia.

-     Hijau mempunyai makna dingin, sejuk, tenang, segar, mentah, pertumbuhan, dan harapan.

-     Merah muda mempunyai makna romantis, dan ringan.

-     Ungu mempunyai makna kekayaan, berkabung, bangsawan, mewah, berduka cita, dan mengandung rahasia.

-     Hitam mempunyai makna tragedi, kematian, duka, kegelapan, gaib, tegas, dan dalam.

Pemaknaan warna dipengaruhi oleh aspek budaya setempat. Pemaknaan warna yang terkait dengan warna sebagai simbol, di masing-masing daerah atau wilayah, akan berbeda, sesuai dengan pemaknaannya dalam budaya setempat.

Contoh :

bendera tanda adanya kematian, di Indonesia berbeda sesuai daerah setempat. Di Yogjakarta, bendera merah, di Jakarta – kuning, di Sulawesi – putih, di Sumatera – merah, dan sebagainya.

Di negeri China, warna merah berarti Cinta, sedangkan di Indonesia berarti marah atau berani.

4)      Kombinasi Warna

Cara menyusun atau memadukan dua warna atau lebih dalam sebuah komposisi

-          Kombinasi Warna yang harmonis

Kombinasi antara warna-warna yang serumpun, letaknya berdekatan dengan lingkaran warna. Misalnya : hijau tua dengan hijau muda.

-          Kombinasi warna yang kontras

Kombinasi antara warna-warna yang berlawanan letaknya dalam lingkaran warna. Misalnya : Hijau dengan Merah

-          Kombinasi warna analog

Dua atau tiga corak warna yang berdekatan letaknya dalam lingkaranan warna. Misalnya : Biru, Ungu, Merah

5)      Penggunaan Warna

-          Cara Heraldis (pengertian dan contoh sudah dijabarkan dalam MANKNA WARNA)

-          Cara Murni, penggunaan warna secara lebih bebas. Misalnya Pohon dicat warna merah, Kuda dicat warna hijau,dll

-          Cara Naturalis, penggunaan warna sesuai dengan aslinya yang terdapat pada alam. Misalnya : warna daun adalah hijau

f.     Tekstur

Tekstur adalah nilai raba pada suatu permukaan, baik itu nyata maupun semu. Suatu permukaan mungkin kasar, mungkin juga halus, mungkin juga lunak mungkin juga kasap atau licin dan lain-lain. Ada dua macam tekstur yakni tekstur nyata dan tekstur semu, sebagai berikut :

1)      Tekstur nyata

Tekstur nyata adalah tekstur fisik suatu benda secara nyata yang dikarenakan adanya perbedaan permukaan suatu benda. Misalnya tekstur wool berbeda dengan kapas, kain sutera berbeda dengan plastik, dan lain sebagainya. Tekstur ini dapat dikelompokkan dalam tekstur alam, tekstur buatan dan tekstur reproduksi. Tekstur alam adalah tekstur yang berasal langsung dari alam, misalnya daun, kulit kayu, permukaan batu, dan lainnya. Tekstur buatan adalah tekstur yang tercipta dari susunan benda-benda alam, seperti tikar (dari daun yang disusun), goni (dari pasir dan kertas). Sedangkan tekstur reproduksi adalah tekstur yang dibuat melalui reproduksi benda yang sebenarnya, misalnya wallpaper.

2)      Tekstur semu

Tekstur semu adalah tekstur yang terlihat saja berbeda tetapi bila diraba ternyata sama saja. Tekstur ini hadir karena adanya unsur gelap terang atau karena unsur perspektif.

Selain nilai raba pada suatu permukaan, tekstur juga dapat menimbulkan kesan berat dan ringan. Sebuah kubus dari besai yang berat bila dibagian luarnya dilapisi dengan karton maka akan memberi kesan ringan dan kosong.

c.    Karya Seni berdasarkan jenis matra (dimensi)

-       Dwi Matra, karya seni rupa berbentuk datar atau dua ukuran (panjang dan lebar) yang hanya dapat dipandang dari arah depan saja. Misalnya : gambar,lukisan,dll

-       Tri Matra, karya seni yang memiliki ukuran panjang, lebar, tinggi, dan volume yang dapat dipandang dari berbagai sisi atau arah pandang. Misalnya : patung, keramik, seni bangunan (arsitektur)

d.   Karya Seni berdasarkan teknik pembuatannya

-       Handmade (buatan tangan)

-       Masinal (dikerjakan oleh mesin)

-       Komputer

e.    Karya Seni berdasarkan tujuan pembuatannya

-       Karya seni murni sebagai media berekspresi, rekreasi, terapi, dan komunikasi

-       Karya seni terapan diciptakan untuk tujuan fungsional

f.     Karya Seni berdasarkan Aliran – Alirannya

-            Naturalisme

Aliran ini merupakan suatu aliran seni rupa yang mengutamakan kesesuaian dengan keadaan mahluk hidup, alam, dan benda mati sebenarnya. Contoh yang paling terlihat adalah pada lukisan potret diri, pemandangan alam, atau landscape.

-            Realisme

Aliran ini menunjukkan suatu keadaan sosial yang sesungguhnya dan biasanya memprihatinkan dan sedang bergejolak di dunia atau suatu tempat tertentu. Contoh aliran seni rupa ini antara lain melukiskan kemiskinan, kesedihan, atau peristiwa yang memilukan.

-            Romantisme

Aliran ini umumnya ditandai oleh tema-tema yang fantastis, penuh khayal, atau petualangan para pahlawan purba. Juga banyak menampilkan berbagai perilaku dan karakter manusia yang dilebih lebihkan.

Para pelukis ini antara lain Eugene delacroik (1798-1963), JeanBaptiste Camille Corot (1796-1875) dan Rousseau (1812-1876). Gaya inijuga berkembang di Jerman, Belanda, dan Perancis.

-            Impresionisme

Aliran ini dalam dunia seni rupa berawal dari ungkapan yang mengejek pada karya Claude Monet (1840-1926) pada saat pameran di Paris tahun

1874. Karya ini menggambarkan bunga teratai dipagi hari yang ditampilkan dalam bentuk yang samar dan warna kabur dan olehsebagian kritikus seni disebut sebagai “impresionistik “, suatu lukisanyang menampilakan bentuk yang sederhana dan terlampau biasa.

-            Ekspresionisme

Adalah suatu aliran dalam seni rupa yang melukiskan suasanakesedihan, kekerasan, kebahagiaan, atau keceriaan dalam ungkapan rupa yang emosional dan ekspresif.

Salah seorang pelukis yang beraliran Ekspresionisme adalah Vincent

van Gogh (1853-1890). Lukisan lukisannya penuh dengan ekpresi gejolak jiwa yang diakibatkan oleh penderitaan dan kegagalan dalam hidup.salah satu lukisannya yang terkenal adalah “Malam Penuh Bintang“(1889), yang mengekpresikan gairah yuang tinggi sekaligus perasaan kesepian.

-            Kubisme

Kubisme adalah suatu aliran dalam seni rupa yang bertitik tolak dari penyederhanaan bentuk-bentuk alam secara geometris (berkotak-kotak).

Pada tahun 1909 berkembang aliran kubisme Analistis yang mengembangkan konsep dimensi empat dalam seni lukis. Dan dimengerti sebagai konsep dimensi ruang dan waktu dalam lukisan. Pada setiap sudut lukisan terlihat objek yang dipecah-pecah dengan posisi waktu yang berbeda. Sedangkan Kubisme Sintetis, pelukisannya disusun dengan bidang yang berlainan yang saling tumpang dan tembus.

-            Konstruksifisme

Aliran seni ini awalnya berkembang di Rusia penggagasnya antara lain

Vladimir Tattin, Antoine Pevsner, dan Naum Gabo. Gaya ini mengetengahkan berbagai karya seni berbentuk tiga dimensional namun

wujudnya abstrak. Bahan-bahan yang dipergunakan adalah bahan modern seperti besi beton, kawat, bahkan plastik.

-            Abstrakisme

Seni ini menampilkan unsur-unsur seni rupa yang disusun tidak terbatas

pada bentuk-bentuk yang ada di alam. Garis, bentuk, dan warna ditampilkan tanpa mengindahkan bentuk asli di alam.

Kadinsky dan PietMondrian marupakan sebagian perupa beraliran abstrak ini. Seni Abstrak ini pada dasarnya berusaha memurnikan karya seni, tanpa terikat dengan wujud di alam.

-            Dadaisme

Adalah gerakan seni rupa modern yang memiliki kecendrungan menihilkan hukum–hukum keindahan yang ada.Ciri utama gaya ini adalah paduan dari berbagai karya lukisan, patung atau barang tertentu dengan menambahkan unsur rupa yang tak lazim sebagai protes pada keadaan sekitarnya, seperti lukisan reproduksi lukisan “Monalisa “ karya

Leonardo da Vinci tetapi diberi kumis, atau petusan laki-laki diberi dudukan dan tandatangan, kemudian dipamerkan di suatu galeri.

-            Surealisme

Adalah penggambaran dunia fantasi psikologis yang diekspresikan secara verbal, tertulis maupun visual. Bentuk-bentuk alam dideformasi, sehingga penuh fantasi dan di luar kewajaran.

-            Elektisisme

Yaitu gerakan seni awal abad ke- 20 yang mengkombinasikan berbagai

sumbergaya yang ada di dunia menjadi wujud seni modern. Banyak yang menjadi sumber inspirasi dari gaya seni ini. Antara lain, gaya seni primitive sejumlah suku bangsa di Afrika, karya seni pra-sejarah, seni Amerika Latin, gaya esetik Mesir Purba, dan Yunani Kuno.

Tokoh-tokoh seni yang menerapkan gaya ini antasra lain Picasso (disamping sebagai tokoh Kubisme), Paul Gaugguin, Georges Braque, Jean Arp, Henry Moore, dan Gabo.

-            Posmodernisme

Istilah seni ini umumnya disebut seni kontemporer yaitu mengelompokan

gaya-gaya seni rupa yang sezaman dengan pengamat atau yang menjadi kecenderungan popular dan dipilih oleh para seniman dalam rentang lima puluh tahun terakhir hingga sekarang.

Gaya ini sering diartikan sebagai aliran yang berkembang setelah seni modern. Jika dalam seni modern lebih memusatkan kepada ekspresi pribadi dan penggalian gaya baru, dalam seni Posmodern ungkapan seni

lebih ditekankan kepada semantika (makna rupa) dan semiotika (permainan tanda rupa).

Sumber :triasuntungk.faires.wordpress.com